Коллекция из нового номера Burda 08/2019 под названием «Нежный цветок» стала Темой номера, и в ее рамках мы никак не можем обойти вниманием знаменитую Девушку-цветок, созданную великим кутюрье. Настоящее вдохновение для всех любителей истории моды!
Немного биографии
Семья Диор в саду их виллы в Гранвиле
Кристиан Диор родился в 1905 году во Франции, в городке Гранвиле на берегу Ла-Манша. В 1911-м его семья переехала в Париж. Кристиана готовили к дипломатической карьере, хотя сам мальчик больше тянулся к искусству. В итоге стремление к прекрасному взяло верх. Поступив в Институт политических исследований, Кристиан через год забросил учёбу. Он предпочитал проводить время в музеях, театрах, кино, сам занялся живописью. А вскоре, в 1928-м, найдя спонсора, открыл собственную галерею, где выставлял в том числе Пикассо и Матисса.
Молодой Кристиан Диор в саду виллы в Гранвиле
1930-е годы стали сложными для семьи Диор: серьёзно заболел брат Кристиана, умерла мать, отец разорился. Будущий модельер искал утешения в поездках и творчестве: он рисовал и создавал эскизы ковров. Но заказчики не находились. Галерею пришлось закрыть, часть полотен — продать. Семья Кристиана уехала из столицы в провинцию, а сам он остался в Париже. В поисках способов заработка Диор начинает рисовать эскизы шляпок и платьев, а приятель, Жан Озенн, работающий художником мод, помогает с контактами портных и журналов.
Диор за работой
Из-за войны карьеру в мире моды Диору пришлось прервать: в 1938-м его призвали в армию. В Париж он вернулся в 1941 году, работал в модном доме Люсьена Лелонга. Через год создал свою парфюмерную лабораторию. А ещё через несколько лет, как утверждает легенда, по совету гадалки-предсказательницы, открыл модный дом своего имени. Кристиану Диору было в тот момент 42 года.
Кристиан Диор, 1950-е
Первая же коллекция, выпущенная в 1947 году, положила начало мировой славе Диора. После суровых военных и послевоенных лет его нежные, роскошные и утончённые платья вернули в моду женственность и хрупкость. Все годы работы во главе Дома Диор воспевал своими модными творениями женскую красоту, относясь к ней с уважением и восхищением. Диор умер в возрасте 52 лет от сердечного приступа. Он пробыл на модном Олимпе всего 10 лет, успев стать одним из самых известных дизайнеров в истории и создав собственный стиль и эстетику, которые актуальны до сих пор.
Кристиан Диор и Ава Гарднер в платье Christian Dior. Париж, июнь 1956 года
Диор, цветы и женщины
Miss Dior dress, Haute Couture весна-лето 1949
Диор за работой
Биографы великого модельера пишут, что особое восхищение и любовь к цветам берёт начало ещё в детстве Диора. Когда семья маленького Кристиана жила на побережье Ла-Манша, его мать занималась в фамильном поместье садом и цветами. Будущий дизайнер с удовольствием помогал матери, а его настольной книгой был обширный каталог семян и растений Вильморена-Андрие, которым она пользовалась.
Впоследствии, занявшись модой, Диор находил источник вдохновения в цветах — и с той же силой его вдохновляла и восхищала красота женщины. Первую же свою коллекцию 1947 года он посвятил цветам и новому возрождению женской красоты. Два предмета восхищения слились в одно, и появилась женщина-цветок Кристиана Диора.
Первый показ Dior в 1947 году (рекомендуем присмотреться к лицам зрителей, чтобы понять, как всех удивили творения Диора)
«Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами борцов. Я же рисовал женщин, напоминающих цветы, нежно-выпуклые плечи, округлую линию груди, лианоподобные стройные талии и широкие, расходящиеся книзу, как чашечки цветка, юбки», — вспоминал дизайнер о создании первой коллекции. Эти силуэты не были прямой цитатой довоенной моды с жёсткими корсетами и неудобными кринолинами. Это был новый взгляд на женственность — New Look, как тогда назвала его редактор Harper’s Bazaar Кармел Сноу.
Модель из коллекции весна-лето 1947
Платье, созданное Диором к 21-летию британской принцессы Маргарет, адаптация одного из ансамблей коллекции весна-лето 1951 года
Диор выпускал по две коллекции в год, и в каждой обязательно находилось место цветам в том или ином воплощении. Это были и формы, крой, и принты, и цветочный декор, и само отношение к женщине как к восхитительному, хрупкому, нежному созданию. «Цветы. Это самый прекрасный дар Господа миру после женщины. Цветок на поясе, в петлице или в вырезе — и вот у всех вокруг уже праздник. Я уж не говорю про цветочные узоры, без которых я просто не мыслю ни одной своей коллекции», — одна из самых знаменитых цитат Кристиана Диора.
Показ Dior, 1954
Диор за работой, 1948
Больше всего Кристиан Диор любил ландыши, они же были любимыми цветами его матери, которой он всегда восхищался. Ландыши были нашиты на подкладках и каймах творений дизайнера, ландыш сам Диор любил вставлять в петлицу. Королевой садов он считал розу — на его платьях встречается декор и юбки в виде роз, и именно розовый цвет был одним из любимых для модельера. Создаваемые им платья сравнивали с тюльпанами и колокольчиками, а принты и украшения на тканях, которые он использовал, заставляли вспомнить цветущий сад. На показах зрителей тоже встречали цветы. Мода, цветы и женская красота были истинной страстью Диора.
Christian Dior осень-зима 2013/14 и архивная модель 1949 года
Кристиан Диор и модель
Сады Диора
Диор в одном из садов
Кстати, став успешным и знаменитым дизайнером, Кристиан Диор вернулся к возделыванию цветов и растений. «Посадить сирень, груши, иву, выбрать луковицы тюльпанов, подобрать цвета космеи и цинии, рассказать о выращивании горошка или эстрагона — в этом Кристиану Диору не было равных… На втором месте после моды в числе его излюбленных занятий — еженедельное возвращение к земле», — говорит Марика Жанти в биографии Кристиана Диора, составленной Мари-Франс Покна. В загородных домах, окружённых садами, Диор отдыхал от парижской жизни, собственноручно занимаясь садоводством. В одном из этих домов, в Монтору, он собирался поселиться на склоне лет. «Я смогу завершить цикл своей жизни, вернувшись к истокам и найдя в другом месте, под другим небом ограду сада, охранявшего моё детство», — писал Диор.
Диор в одном из садов за работой
Сбыться этому, как мы знаем, оказалось не суждено. Но и после смерти Диора вся история и эстетика его модного дома продолжает оставаться связанной с цветочной темой. Чего стоит коллекция 2012 Рафа Симонса, тогда — креативного директора Дома. Коллекция получила негласное название «Женщина-цветок»: модели отсылали к созданному Диором стилю «нью лук». А дефиле проходили в декорациях, снизу доверху украшенных бутонами цветов — роз, пионов, орхидей, мимоз, дельфиниумов.
Christian Dior Haute Couture осень-зима 2012
Christian Dior Haute Couture весна-лето 2013
БОЛЬШЕ ИНТЕРЕСНЫХ СТАТЕЙ, МАСТЕР-КЛАССОВ И ВЫКРОЕК ЖДУТ ВАС НА СТРАНИЦЕ ТЕМЫ НОМЕРА!
Фото: Dior
