Коко Шанель (1883—1971) в большей степени, чем многие другие, определила развитие современной моды.
По ее инициативе женщины сняли корсеты, длинные пышные юбки сменили на узкие юбки до колен, а пышные рюши и оборки — на элегантные трикотажные жакеты.
Коко Шанель стала первым дизайнером одежды, работающей для швейной промышленности.
Она объявила войну «варварской моде» Поля Пуаре (1879—1944) и превратила Париж в модную метрополию.
Но самое главное — ее стиль остается актуальным, несмотря на постоянные изменения в сфере моды, просто потому, что она сумела предвидеть новые веяния ХХ века и создала новый женский образ.
Габриэль Шанель родилась в небольшом французском городке Сомур в долине Луары 19 августа 1883 г. В возрасте 11 лет, после смерти матери, попала в приют, где научилась шить. В 20 лет поступила продавщицей в бутик. Дополнительным заработком для нее стало пение в кабаре «Ротонда». За самые популярные в репертуаре песенки «Co-co-ri-co» и «Qui gu’a vu Coco» ее стали называть «Коко». Вскоре Габриэль переехала в Париж, где в 1909 году приятель Бальзан помог ей открыть магазин женских шляпок (в котором появились знаменитые маленькие шляпки). Год спустя Габриэль с помощью своего возлюбленного, состоятельного англичанина Артура Кейпела открывает в Париже собственный Дом моды напротив отеля Ритц. Ее новый стиль одежды революционизировал моду 20-х годов и, как следствие, моду ХХ века. Главными признаками нового стиля Шанель стали комфорт, простота, деловитость, естественность и элегантность. Создавая свои модели, Габриэль работала только на манекенщицах, заставляя их двигаться и жестикулировать.
Госпожа Шанель создает образ новой женщины: короткая стрижка, загар, брюки, простые льняные платья, узкие прямые пальто. В 1926 году появилось знаменитое «маленькое черное платье»: едва закрывающее колени, с круглым декольте — в сочетании с ярко-красной помадой, нитью белого жемчуга и черными туфлями-лодочками оно выглядело лаконично, элегантно и эротично.
Платье идеально дополнял аромат созданных к тому времени (в соавторстве с парфюмером Эрнестом Бо) духов «Шанель №5» (по словам Коко — «духов для женщины, которая пахнет, как женщина»).
Во второй половине 20-х годов, благодаря роману Коко Шанель с герцогом Вестминстерским, в моду вошли твидовые жакеты и вязаные шерстяные свитера. А в начале 30-х годов появились шикарные струящиеся вечерние платья, расшитые золотыми нитями.
Коко Шанель никогда не старалась выглядеть как все, созданную своими руками одежду она не только вывешивала на витрину, но и везде носила сама. Коко Шанель была неординарной личностью — остроумной, оригинально мыслящей и непредсказуемой. Ее отличал сильный характер, рассудительность, прямолинейность, а порой и циничность. Она была знакома со многими великими людьми в мире искусства и зачастую в их творчестве черпала вдохновение для своих оригинальных идей.
В 1939 году Дом моды Шанель был закрыт на долгие 15 лет. Однако в возрасте 71 года Габриэль вернулась из Швейцарии в Париж и вновь покорила весь мир новой коллекцией. В противовес своему давнему конкуренту Кристиану Диору с его стилем «New Look» она выступила с простыми и удобными костюмами и платьями на все случаи жизни и для женщин всех возрастов.
Годом позже появился элегантный костюм в стиле «Шанель» — с прямой юбкой и жакетом без воротника и лацканов, с окантованными краями и металлическими пуговицами (см. самое верхнее фото). Этот костюм до сих пор пользуется популярностью и присутствует в каждой коллекции Дома моды Шанель.
Жакет шанель! Эта вещь поистине волшебная! С джинсами она выглядит непринужденно, с узкой юбкой элегантно, с длинным вечерним платьем изысканно. Но в любом случае жакет шанель вносит в женский облик нотку настоящего парижского шика!
Жакет, гарантирующий его хозяйке стильный вид, можно увидеть сейчас от Парижа до Токио на девушках и женщинах любого возраста. Он придает нотку эксклюзивности и потертым джинсам, и самому дорогому деловому костюму, при этом всегда прекрасно выглядит независимо от того, сшит ли он из классического букле, рустикального лодена или ткани с пайетками. Одним словом, короткий жакет а-ля Шанель стал концентрированным выражением шика и элегантности. История его возникновения такова. Габриэль Шанель незадолго до начала Второй мировой войны закрыла свой Дом моды, затем уехала из Парижа и в первое послевоенное время проживала в Швейцарии. Но и оттуда она пристально наблюдала за развитием моды на своей родине, и то, что она видела, было ей совершенно не по душе. Модные тогда платья с осиными талиями и пышными тяжелыми юбками она считала противоречащими женской эмансипации. Ведь в них женщины выглядели, как куклы, и были лишены самобытности.
И вот в 1954 году энергичная гранд-дама моды вновь открывает салон в Париже и в возрасте 70 лет покоряет мир своим знаменитым костюмом! Со временем жакет, который первоначально был лишь верхней частью этого костюма, обрел самостоятельную ценность и превратился в важную часть классического гардероба.
◄ 1965. Дорис Дай
Покрой жакета, по‑спортивному удобного и одновременно женственного, с годами практически не изменился: он, как и прежде, имеет прямой свободный силуэт и однобортную застежку, лацканы при этом отсутствуют, пуговицы, как правило, золотые. Жакет могут также украшать два или четыре маленьких карманчика.
Настоящие жакеты шанель стоят в наше время очень дорого. Однако чтобы быстро поднять свой модный статус, совсем необязательно иметь оригинал. Ведь знаменитый жакет копировался тысячами различных фирм и частными портными. Интересно, что сама Шанель не имела ничего против: «Мои модели созданы для того, чтобы их носили, а не выставляли напоказ!"
Жакет шанель! Эта вещь поистине волшебная!
2006. Молли Симс ►
С джинсами она выглядит непринужденно, с узкой юбкой элегантно, с длинным вечерним платьем изысканно. Но в любом случае жакет шанель вносит в женский облик нотку настоящего парижского шика!
2003. Линда Евангелиста
2003. Инесс-де ля Фресанже
2006. Кэти Холмс
2008. Принцесса Испании Летиция
Комментарии 7